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    王丹:《基礎曲式分析》課程的應用性教學改革探究

    作者:王丹 來源:北京教育增刊 點擊: 發布時間:2017年02月23日

    王丹

    (北京現代音樂研修學院音樂教育學院講師,碩士研究生,音樂作品分析方向)

     

      隨著國家對于職業教育體系的越加關注,以及《關于促進職業教育發展的決定》、《建立現代職業教育體系》等一系列相關政策、文件的出臺,部分藝術類高等院校面臨著由學科教育向職業教育的轉型發展。這與我國目前的藝術類行業中缺乏多元、綜合、高技、富于創造性的應用人才息息相關。

      作為職業類院校的一線教師,在面臨一貫以來的改革并未有太多實質性突破的前提下,筆者本著應立足于本院學生群體情勢,和未來就業的實際缺口,扎實開展對基礎課程的重新定位及教學改革工作,落實職業藝術培養模式的真正轉型。

      《曲式與作品分析》課程是所有音樂藝術院校中核心必修課程之一,絕大多數院校的授課思路延續學科化的教學體系,即強調以中外古典音樂作品的本體分析為主要內容。重專業深度、強學科發展意識,輕實踐運用、弱各項專業技能之間的彼此鏈接性。筆者初授課時,也依此遵照,但隨后不斷意識到職藝類院校要考慮到多渠道生源、專業基礎良莠不齊等多生態并存的學生群體態勢,此種培養理念就并非同樣可行。

      職業藝術教育的定位旨在打造目前市場稀缺的、復合型音樂應用人才。以此為據,相關課程的教學計劃、授課內容范圍、教學形式與手段的實施、教學環節設計與布局、曲例擇選等,均應圍繞實際需求而展開,并開始思考有組織地布局、強化各項音樂技能之間的相互關聯。正因如此,課程的名稱也由最初的《曲式與作品分析》一度調整為《基礎曲式分析》,并于目前再次確定為《基礎曲式的多維應用實踐》。徹底打破學科化的教學體系,建立與時俱進的職業藝術教育教學思想觀,保持社會化需要展開對學生的多元素質訓練等,是筆者展開本課題研究的核心目標所在。

      一、課程前期的研究基礎

      (一)授課階段初期(2007年9月-2010年7月)

      2007年9月筆者開始教授《曲式與作品分析》課程。此階段的教學目標設置、教學內容區域、教學方法執行、教學手段實施等完全照搬學科院校《曲式與作品分析》集體課的模式,即嚴格從學科建設角度切入,授以該專業領域中涉及的各層面知識技能,強調專業學術屬性。對學習者而言,學習態度認真端正、擁有良好的學性養成、專業基礎綜合能力相對飽滿豐潤者,可獲取到有深度的學習內容。因整體教學過程強調具體、細致的專業技術性,特別在音樂作品分析環節,可收獲到更多外延性、細節化的作曲技術理論內容,所以,這一時期的教學著眼點一直放在對學科專業技能的實際授予上。

      反思此種學科建設思路與教學模式,映射到大多數專業基礎淺薄的學生群體層面,實際現象是一知半解、學過且過。究其原因,根于學科屬性太強,只是強調理論學習、僅談對古典音樂作品的技術分析,那么學習的目的何在?僅靠著對音樂基礎素養的累積又如何調動學生的投入熱忱?帶著對客觀事實的疑問,筆者首度進入《曲式與作品分析》課程的教改思考。

      (二)課程首次調整期(自2011年9月起)

      自2011年9月起,筆者進入《曲式與作品分析》課程的首次課改。本次課改雖保留學科專業知識體系,但逐步在教學計劃、教學模式與教學風格建立在具體學情上。

      在整體教學計劃上,先壓縮了教學內容的量,并同步降低曲例分析的難度;其次,在教學中,積極調整教師的授課心態與教態,開始關注師生互動,努力開發與學生程度、性格喜好相近的教學方法與教學管理策略。在曲例分析上,沿襲經典中外音樂作品,同時融入貼近市場、順應時代方向的流行音樂曲例分析。積極面對專業基礎淺薄卻又不失靈活機智性的學情,思考課堂氛圍的生動、趣味性;激發學生的學習熱情,加強教學牽引力。

      兩年的教學實踐證明,新的《曲式與作品分析》課程有了明顯變化:除了教與學的配合度升高外,課堂氣氛活躍、教學任務順利完成,這是教改向前推進的事實表現。

      (三)課程二次調整期(自2013年9月起)

      2013年,基于大眾文娛產業迅猛發展,新時代的社會性思潮對學生群體價值觀產生調和影響,致使其在專業技能課程的認知方面再掀新的波動,茲決定將《曲式與作品分析》課程進入二度調整階段。

      此次課改著重加強學生對中、小型基礎結構類型的認知與辨析。取締了古典音樂作品本體分析中對技法的深度剖析,重點把握音樂本體結構的特性。課程名稱變更為《基礎曲式分析》。

      在教學設計方面,主要選取耳熟能詳的地方民歌、當紅流行樂曲,以“眼觀耳聽”樂譜的教學方法為導向,對新知識、新技能做誘導式引入;其次,結合學生專業演唱/奏課中表現率較高的、展露精湛的創作技巧的中外古典音樂作品,給予對新內容、新概念的補足與升華;最后,再上升至對經典音樂作品的結構聽辨訓練上來。教學思路的變更關注學生對曲式學習達成多維立體的知曉與鞏固。通過變換音樂作品的體裁、風格等豐滿學生的分析視野,快速提升對音樂結構的辨析能力。

      對職業藝術教育而言,該課程學習僅定位在分析和辨別層面還不足已,更重要的是,將著眼點放在所學技能運用于客觀實踐中的有效性。由此,課程三次調整開啟。

      (四)課程三次調整期(自2014年9月起)

      為切實推動學生對該課程技能的實際應用,自2014年9月起,筆者再度介入全局性的思考,從整體教學體系出發,探索向《基礎曲式的多維應用實踐》課程教學理念的全面轉變。并于2015年初,同步申報本課題的研究。

      二、課改思路和方法

      《基礎曲式的多維應用實踐》作為音樂技術理論類課程,在音樂服務類行業中所產生的影響是間接的。因此,實現本課程技能與音樂表現技能的無縫對接就成為筆者展開此次新課改的新標向。為符合學生對該課程技能的實際需求,筆者本著“夠用、適用、能用”的原則構筑了新的課程標準。

      (一)授課內容范圍的重新厘定

      授課核心重點設定在小型曲式結構范圍內,即一部曲式、單二部曲式、單三部曲式,關注對以上結構達到熟練認知、扎實掌握與靈活運用的目標;而后,在此基礎上銜進對再現多部曲式、復三部曲式的分辨與析別。標準學科體系中設置的有關回旋曲式、變奏曲式、奏鳴曲式、回旋奏鳴曲式等大型曲式結構內容均不再涉及。

      課程的整體教學周期維持不變,仍延續2學時/周,共計64學時/一學年的教學時長。課程雖然削減了學科體系中所涵蓋的大型曲式結構內容,但在《基礎曲式的多維應用實踐》課程的變革實施中,延時、擴增了對小型曲式結構的應用指導與訓練任務。要求學生扎實、到位地將曲式分析應用至相關聯的各項音樂技能表現中。

      (二)繼續深化實踐教學模式

      課程將繼續關注學生參與課堂實踐活動的深度與廣度,以活躍課堂氛圍、發揮學生的能動思考作為教學導向。除了延伸師生互動增強教學牽引力外,課堂重視結合演唱、演奏或教學講演展示等作為教學實踐活動的載體。在學生在對新知識達到知曉、理解后,結合自身專業表現或教學行為訓練佐以鞏固。課程旨在滲透每一種曲式結構所獨有的功能性,這為學生在實踐表現中,準確表達作品的情感起伏,控制音色、力度等產生至關重要的引導力。

      課程的教學標準要求每位同學能夠自然融入課堂情境,與教師形成交互,并在展開實訓中,真實感受曲式結構在各項音樂表現技能上的作用與約束力。同時,教學中重視捕捉學生的即時心理,針對不同程度學生的即時狀態、面貌,靈活發揮教學機智,重塑學習情緒,形成每位同學始終都能專注于課堂學習的良好循環。

      (三)課程考查形式更添立體靈活性

      在一學年的授課時長中,除延時、擴增了對小型曲式結構的應用指導與訓練任務外,還增設了階段性的考查環節。在每一個教學任務完成之后,要求學生針對此教學單元中涉及的曲式結構類型,主動查找不限風格、體裁、類型的音樂作品進行自主分析與應用展示,或以團隊的形式兩兩結合,一講一用做綜合展示。階段性的考查環節設置,是為了關注每位同學在相應單元任務上的把握程度,以及落實運用的效果。

      (四)選曲分析側重于本土化

      在課程的分析與實踐運用環節,筆者更側重于擇取中國本土音樂類型與體裁,包括民歌、民族器樂作品,以及當、現代流行音樂歌曲與器樂曲等。積極推廣、傳播、發揚中國本土化的音樂形式。課堂主要以視、聽、析三者手段結合,使學生達到會用、能用、熟用的目標能力,深化對音樂作品本體的理解與認知。

      (五)凸現基礎曲式的多維應用性

      在課改研究中,筆者有計劃地將基礎曲式分析與多種音樂技能表現相結合,除演唱、演奏技能外,還進一步滲透至歌曲寫作、即興伴奏等技能中,極力促成基礎曲式結構與音樂各項技能之間的流通,達成多維應用的局面。下面以并列單二部曲式作品《玫瑰三愿》(黃自 曲;龍七 詞)做實例舉證。

      1.藝術歌曲《玫瑰三愿》的結構形態與演唱表現詮釋

      (1)歌曲的整體結構形態

      歌曲以擬人手法表現玫瑰花對自身幸福生活的期盼與呼喚。此曲完整的結構圖式如下:

      

     

      以上結構圖式表明,全曲主調為E大調。A部主要主題為對比關系的兩個樂句的樂段,調性明確、和聲穩定、完滿收束,是典型的并列單二部曲式首部結構特征。B部新主題首先在規模上較之A部擴大1倍,采用轉調復樂段的形式布局矛盾沖突,并通過轉調繼續彰顯主題性格與情緒轉換,結束句時原調性、原速度回歸。

      (2)演唱表現詮釋

      從并列單二部曲式的功能發展角度理解這首歌曲,A部主題承載著對音樂形象的平鋪直敘,客觀陳述玫瑰花自生的現實面貌:“爛開在碧欄桿下”;a4是該作品主題的開始,表達“起”的功能;第二樂句b4在同第一樂句a4保持節奏不變的情況下,做了旋律上的引申性展開,“承”上啟下。演唱時,要注意把握情緒的漸起—漸展,音色要穩,聲音力度控制好由p(弱)-mp(中弱)的過渡。B部的前三樂句在整體音樂發展過程中有鮮明的“轉”折作用,采用模進手法逐次進入,極不穩定地呼喚著“三個愿望”,并于第三樂句c5處達到全曲音樂情緒的高峰,頂點音#G出現。這時,演唱者務必要將玫瑰花對未來美好生活的呼喚與哀婉的懇切之心表達盡致,聲線、力度把控要在逐漸上升的情緒中一一施展,并在全曲最有張力之處呼之欲出。尾句d3情緒漸行松弛,調性回歸,“合”攏收束,主題形象在趨于漸弱漸緩中完成最后的期許。

      2.基礎曲式與各項音樂技能融會貫通的方法

      從即興伴奏的基礎技能角度而言,并列單二部曲式結構的作品,可根據A、B兩個不同結構部分的內容變化與情感發展,設計變更伴奏織體形態,達到有效塑造相應的音樂主題的目的。繼續以藝術歌曲《玫瑰三愿》為例,在A部客觀陳述玫瑰花的自生現實面貌時,由于內容是墊鋪性的、情感是誠摯的、心情是平穩沉靜的,所以即興伴奏可選擇用簡單的柱式和弦做鋪陳,或襯入簡單的琶音織體演奏;B部中,因歌曲情緒強調持續高亢的展開,直至音樂高潮出現,所以可擇取快速分解和弦的琶音織體,用以表達此階段主題情緒激動累加、已不復穩定的心理狀態。歌曲的結束句以無奈訴說的方式再次點題“好叫我留住芳華”,此時情緒逐漸回歸至開始時的安靜狀態,故在伴奏織體上也應與A部首尾呼應。

      在歌曲寫作技能中,也應特別留意各類曲式結構自身存在的功能約束力,以及可發揮、可施展的各項音樂表現力。以并列單二部曲式為例,在創作時,首先要把握A部第一主題與B部對比主題在材料上的引申或對比;其次,在歌曲情緒布局中,依照A部平靜、呈訴說性,B部高揚、釋放性的特點進行鋪陳與管理,有時,在B部主題的展開中,還需借轉調、離調等手法達到進一步推動音樂發展的目的;在音樂功能布局上,A部主題各樂句在旋律起伏上要清晰表明“起與承”的立場,B部主題展開需承載“轉與合”的性能。無論擬創作的歌曲是何風格、體裁、歌詞、情分,只要結構框架選擇并列單二部曲式,則整體的創作構想、細節處理必須立足于此。

      通過以上實例舉證,筆者在于參透目前《基礎曲式的多維應用實踐》課程的改革中,已開始大比例地植入基礎曲式結構與音樂各項學科技能之間可融合、可銜接、可流通的特性。透過一項基礎技能輻射至多方技能領域,拓展更多實際應用的可能性,并梳理出具體的應用途徑及方法,是抓住學生心理與學習興趣、獲得全方位實踐磨練,并于今后立足于音樂市場真正成為多元、復合型藝術人才的重要培養途徑。

      (六)有機地借助微課程教學手段

      微課程教學已成為信息技術時代教學思維創新的楷模,同時也對傳統教學模式的更新變革提出挑戰。在課堂教學中逐步推進微課程的開發,合理實施點對點的運用,是職業藝術教育探索新教學方式、教學手段的有效路徑之一。

      在《基礎曲式的多維應用實踐》課改中,筆者嘗試針對多種基礎結構類型的主要特性,設計多個微課教學視頻。通過微課可視、可聽、兼具誘導性的趣味化教學手段,加之可提煉、可精化各項學科知識要點的特性,使課堂增添更多元豐富、寓教于樂的教學風貌。如:通過微課視頻先對新教學任務做先行引入,而后再對微課中滲透出的問題做實課延伸。

      微課視頻除作為課堂輔助教學手段外,還為課后的及時回顧、復習帶來便利。

      (七)編寫相應的配套教材

      為配合《基礎曲式的多維應用實踐》課程的轉型、及改革工作順利進行,筆者本著“適用、夠用、能用”的原則構筑新的課程教材標準。通過調整教學計劃、教學內容、教學目標、教學環節和曲例擇選等,力求形成符合職藝類新教學模式的、好用的配套教材。為教師授課、學生及時鞏固練習帶來便利。

      教材編寫的創新點在于明確展示職業藝術教育基礎曲式分析技能可多元應用的教學屬性,范圍容納唱、奏、即興伴奏、歌曲寫作等方面。同時,考慮全部擇取中國本土音樂類型與體裁,旨在積極推廣、傳播和發揚中國各時期的優秀音樂作品。

      結 語

      在國家、政府機構倡導加速國內藝術教育的職業化轉型之時,筆者針對音樂技術課在社會中的實際需求量、參考與其他相關技能之間的聯接應用展開深入的研討。并制定一系列與之相關的課改更新方案,旨在對學生進行定位準確的培養,符合就業中對學生具備全面能力的剛性需求。

      該課程建構思路已于目前同步實施在2學時/周的《基礎曲式的多維應用實踐》教學中,歷時近3個月的實證調研,課堂整體教學氛圍發生了較明顯的質變:學生到課穩定有序;聽課狀態飽滿熱情,并能自然愉悅的融入到每一個教學實踐環節中;常在無聊之下擺弄手機之舉、課中亂進出教室的現象大為減縮。

      這些表征在一定程度上反饋了課改實施的有效性。當課程在整體教學思路、教學環節、教學形式、教學方法和教學考查等方面更傾向于實用性,加強與其他音樂技能之間的關聯,拓展基礎曲式的多維應用范疇,并通過一系列趣味化、互動性的教學手段促進課堂教學氣氛的靈動活躍時,教、學狀態自然形成良好的結合。

      參考文獻:

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